Автор

Ещё как можно!


Небольшая выставка, которая открылась в музее Алматы, явный неформат для Асель. Для неё привычнее Инстаграм, где тысячные просмотры и народ не скупится на лайки для автора под ником Ассоль. Она пишет только портреты, желательно известных персон, конек — стиль гиперреализм. Но может и сделать картину, пиная покрытый краской мяч об холст. Или вырезать портрет Абая из листа бумаги, как мы вырезаем снежинки под Новый год. Может изобразить хана Кенесары из целой россыпи маленьких фигурок людей. А может создать одно­временно шесть (!) портретов, рисуя двумя фломастерами в одной руке, двумя в другой и по одному прикрутив к пальцам ног. Естественно, все это не просто развлечения на досуге, от нечего делать. Художница ведёт свой арт-блог, и все эти невероятные акции можно увидеть в виде роликов. Буковок в блоге немного, в основном красивое видео, история создания той или иной картины или презентация уже готового полотна.

Батырхан ШУКЕНОВ кисти Асель.

Надо сказать, что молодая художница обладает модельной внешностью, чем беззастенчиво пользуется. Для видеороликов любит наряжаться, подбирает соответствующий грим, иногда национальный или футуристический образ. Не ленится поехать из уютной мастерской на ветра предгорий или далеко за город, на заброшенные кинодекорации, с командой из операторов и помощников, чтобы там сделать несколько красивых видео и показать новую картину. Все затраты с лихвой окупаются гонорарами и популярностью.

- Почему только портреты и почему только известных людей?

- Я портретист по натуре, — улыбается Асель. — Ну а если буду писать неизвестных людей, зрители не смогут оценить, насколько реалистично и похоже я сделала работу. Я выбираю не только исторические персоны, но и современников, живописцы не должны их игнорировать. Например, хочу сделать серию известных женщин Казахстана.

- Раз вы портретист, значит, зарабатываете этим на жизнь, но кто купит портрет современника?

- Зато это лучшая реклама. Увидев такие работы, люди обращаются и с заказами. Но дело не только в коммерции. Я арт-блогер, мне интересно показывать, как создается работа, и это, как ни странно, оказалось очень востребовано в сети. Наверное, дело в том, что искусство способно объединять, в этом его великая сила. Мои самые удачные ролики набирали от одного до семи миллионов просмотров. Оказалось, что всем нравится залипать на процесс создания картины, наверное, это успокаивает людей, создает позитивный настрой.

Бауыржан МОМЫШУЛЫ на этой картине как живой.

- А вам важнее просмотры, поток клиентов или мнение авторитетных искусствоведов?

- Самое главное для меня — это вдохновлять других на творчество. Я очень рада, что многие молодые люди, глядя на мои видео, сами пробуют свои силы, учатся рисовать, тоже хотят стать художниками.

- Не пугает, что вокруг появляется много самоучек? Ведь у вас высшее профильное образование, вы имеете диплом мастера станковой живописи. А сейчас кто угодно проходит курсы и называет себя художником!

- Это нормально, ничего плохого не вижу. Более того, обучаю всех желающих. У нас в профессии всегда были самоучки. Любой, кто занимается рисованием, имеет право называть себя художником, главное, чтобы человеку было комфортно и занятие приносило удовольствие. Я вообще считаю, что чем больше у нас будет людей, реализующих себя в творчестве, тем лучше. Возможно, когда наберется критическая масса, весь мир станет добрее.

Рядом с потретом Скриптонита — автор.

Ксения ЕВДОКИМЕНКО, фото Тимофея ЕВДОКИМЕНКО и предоставлены Асель САБЫРЖАНКЫЗЫ, Алматы